第一步：画线描稿。 需要注意人物的姿态、结构、细节，尽可能地展现人物性格与画者对人物的个体感受。要求所有的细节都能准确的呈现。最后的定稿要能清楚明白地反映局部之关系。注意对线条的梳理。可参照永乐宫与当代的工笔人物作品。
第二步：勾线方法。 1．铅笔过稿。用笔要轻，可见即可。边画边调整线条。 2．勾线。小红毛与叶筋，为硬毫勾线笔。 3．脸、手、皮肤不用墨线。用胭脂调一点墨，为灰暗之红，近乎紫。皮肤之水淡然，透明。 4．将线与线之关系理请，注意起始轻重长短转折映带之关系。 5．用毛笔注意手感，不拘一格，随心即可。 6．眼睛：注意上实下虚。精确而不含糊。眉毛注意起走向。 7．鼻子，注意体现空间结构。观察要细致，描写要概括。
8．女子人中一般不勾线，也可勾一根阴影较重的单线。老人根据需要可以有不同的表现。 9．嘴。中缝线要实上下则虚。 10．脸之轮廓：颧骨。肉。虚之。与颈部交接处不封口，体现结构即可。主要靠晕染出效果。 11．头发。A、用墨线勾。B、用胭脂勾，渲染后用墨线勾勒。提前分好块，勾起来方便。线条要松，以轻为好，体现头发质感。 12．耳朵：耳轮两条线有粗细变化。 13．下巴：注意虚实。
14．鬓角的线：先染后勾。 15．身上的线：可加点墨稍重一些。从衣领向下，注意起收笔。 16．胳膊：从肘向上勾一点即可，边缘线相交处要交代清楚。 17．手：注意结构，可以适当修改。 18．身躯：由实而虚，根据实际情况。 19．衣褶：注意方向与染色关系。注意光线的方向与阴影关系。 20．后背之动态线：清晰、准确、交代清楚。 21．裤、腿面、随结构走。
第三步：染色。 1．准备：颜料、两只白云笔、清水、墨。 2．脸：第一遍用朱膘渲染，用清水笔染开。主要标出暗部，突出人物结构。 3．手：同样办法。 4．衣服：根据实际情况找一种比较沉稳的颜色，渲染暗部，清水晕开。 5．整体过完一遍后，待干后用平涂的方法罩一遍。颜色要淡一些。 6．而后，再次渲染，仍然从暗部开始。 7．脸：第二遍用曙红渲染，用清水笔晕开。仍然突出人物结构。 8．其它地方亦如是。
9．小贴士：如大红色衣服。要先用曙红渲染衣褶，并平涂。最后才能用大红提色。显得沉稳厚实，不浮躁。如酞青蓝的衬布，先要用花青渲染平涂，几遍以后再用酞青蓝提色即可，效果沉静而不火。如黑色衣服，可以先用墨色渲染即可。 10．据师言：为追求石头的质感，曾反复渲染七十多遍。由此可见晕染之细致，须沉静才可到达。 11．染色切忌用色太浓，想一遍就出效果，那么下面的无法进行，也就肤浅而不能深入了。 12．关于头发，可用墨与清水渲染，分出明暗之变化，注意光源。 13．若不能准确表达人物结构，可以以装饰性为主，随线渲染，自成格调。
补充：1、起稿 起稿阶段，对表现的主题、形象、构图的确定，需经反复推敲，起稿时用铅笔、炭笔或木炭条均可，只要方便修改。在这一阶段中，勾些小构图，对画面中线、色、空间、构图进行设计是很有必要的。既注意形象的性格特征能否体现主题思想，也同时考虑形象的造型处理及服装、道具、背景的配合。
起稿时形象塑造要从形体结构出发，用线条来表达对象的轮廓、结构穿插，通常在正面平光下写生时，利于用线塑造对象，不为光源和阴影所干扰，在底稿上可有适当的调子帮助起伏结构，前后层次的显现，画面气氛基调的确定，可以参照光影关系，更重要的是根据对象本身的结构关系。这些调子往往是将来渲染的一种模拟和提示。
2、过稿 当底稿上的线条都已组织合理且线条起止有数，就可以用铅笔把它拷贝到熟宣纸或熟绢上，若纸较薄较透明，可直接覆盖在底稿上拷贝；若其较厚，则最好在拷贝台上进行拷贝，拷贝时应沿底稿所示线条轻轻画出，之后再对照底稿修正和加工补充，尤其是五官的细微处，如眼角、嘴角等部位。
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