乄黑客萨斯
大家好！小生钟爱经典剧来回答！随着中国经济的飞速发展，中国不断与世界先进文化接轨，进而导致中国国内电影市场正进入发展的快速时期，出片量也与日俱增，这就导致了在一段时期内中国绝大部分电影的质量远不如以前了。影迷们会感叹，以前的周星驰去了哪里，张国荣又去世了，成龙大哥怎么不出新片了等等话题。毕竟曾经他们的作品，很多都受到了好评，比如周星驰的大话西游、审死官、功夫等等；张国荣的霸王别姬；以及成龙大哥的醉拳系列、警察故事系列等等。
国内一些优秀导演拍出的电影也很不错，比如导演李安和张艺谋的电影就很不错，很多作品拍得很有水准。现在的国产电影，很多时候喜欢用明星效应，新生代偶像效应来博眼球赚票房。但是真正要做好国产电影，不能只靠几名著名的明星或者制作特效等等。更多的是需要演员们的敬业精神。比如，成龙大哥常常在拍摄过程中受伤，有多少人像他一样在用生命演戏？现在的电影涉及现实生活中普遍的生活现象，没有太大的看点。然而未来谁都不知道。全国又有一批又一批新人。纵观国产电影发展史，仅仅一部卧虎藏龙得过奥斯卡。
不过我还是相信未来，相信未来的中国有好电影值得常看，值得去品鉴回味。那些以小鲜肉为主导的电影逐渐开始淡出银幕，那些老戏骨们用他们精湛的表演越辣越吸引观众，而且可喜的是，不管因为什么，现在很多电影中都出现了老戏骨提携后辈的事迹，这是非常好的一件事情，这对中国电影来说是一个良性的，健康的发展。
钟爱经典剧
作为一枚影视行业从业者，对于中国电影，我有以下几点建议。
1.一定要讲好故事。
电影最重要的是故事，不要迷恋流量明星。明星对于电影而言能够锦上添花，但不是电影的基础。世界上确实有死忠粉为了爱豆的参演而疯狂打call。
但是粉丝群体都是个立山头，他的偶像未必就是别人的偶像，有人喜欢杨幂，自然还会有人喜欢杨颖。这两个群体不能合二为一。
想要让电影人见人爱，讲好故事才是王道。
举例讲，2018年最赚钱的电影，比如《我不是药神》《红海行动》这些大爆作品，都提供了好的故事。
2.拍电影首先靠才华，其次是资金
想必没有人否认电影是一项商业艺术。一个健康的电影创作环境，确实需要成熟的电影创作体系。这方面，中国比不上美国。钱砸出来的好莱坞大片，中国也比不过。
创作中国式大片，要做好风险预测，别像杨真鉴那样，动不动就高喊口号，颠覆好莱坞。《阿修罗》那种丢人现眼的事儿还是少出现吧。
华谊狂砸两个亿拍《太极：从零开始》要打造中国功夫大片，主创团队堪称豪华，动作导演请的是洪金宝，监制是陈国富，主演梁家辉彭于晏杨颖统统做袁晓超的绿叶，然而，它并没有重现《少林寺》的奇迹，袁晓超的武打动作再好看，也成为不了李连杰。
拍电影首先要有才华，导演冯德伦，这点真没有。
没有才华的创作，钱再多也是打水漂。
3.奉劝导演重视羽毛
导演是创作者，不是唯利是图的市侩。别像刘杰被杨幂的投资那样见到资本就变节。那不是一个导演该走的路。
《宝贝儿》的失败是刘杰的黑历史，杨幂想要拿文艺片镀金也没有成功。
如果文艺片注定不赚钱，那么请可劲儿玩艺术，如果商业片赚大钱，请尊重类型片的创作法则，至少让观众看到后，觉得它值票价。
4.继续警惕跟不上时代的老同志
有些电影导演多年不拍片，出山之后就拿自己早年大卖的作品来个续集，找些老得没啥戏演的老演员，搭草台班子整烂片。
这种行径才是鸡贼，穿一身文艺的旗袍，腰间露出黄灿灿的金链子。
今年是朱延平的《新乌龙院》借尸还魂，明年呢？估计还会有。
请大家保持警惕，不要让这些跟不上时代的老同志毁掉童年。
5.请仔细阅读以上4条，谢谢。
尘飞扬爱电影
中国电影业从上世纪八十年代以来，发展较快。涌现了《红高粱》、《霸王别姬》、《高山下的花环》、巜战狼2》等一批优秀电影；产生了张艺谋、王家卫、陈凯歌、贾樟柯等一批优秀导演；建造了许多高档次的城市电影院。个人认为，我囯电影业目前存在的主要问题有：
一，国产片拍得很多，但烂片占70％左右。过于商业化、娱乐性；过于迎合年轻人＂追星＂的需要。
二，进口片90％左右来自美国大片，而且主要是动作片、惊悚片、科幻片、悬疑片。此外从日本进口一些动画片。今年才进了两部印度优秀片。总之，让美国赚得钵满盆盈。
三，电影院线排片不合理。有些优秀的国产片放映场次排得少，放映时间也不合适。如巜百鸟朝凤》、《77天》等都是这个结局。这与过度追求票房率、上座率有关。
四，电影分级制管理至今未能实行，也影响部分电影的创作，导致影片的过于雷同化，尤其影响一些文艺片的创作。
五，电影票价定得偏高，也直接导致一部分观众的流失。
为此建议：
一要努力提高国产片质量，降低数量。尤其要让题材广泛的、优秀的文艺片成为主流。真正讴歌时代、讴歌人民、讴歌祖国、讴歌人间的真善美，让电影起到＂寓教于乐＂的作用。
二要压缩美国影片进口，扩大其他国家优秀片的引进（尤其是有内涵的文艺片），比如重要国际电影节的获奖作品等，以利于扩大对外文化交流。据说上世纪五、六十年代经常有举办＂xx国家电影展＂，效果很好。可以借鉴。
三要适当降低电影票价，增加一些优秀电影的复映，吸引更多的观众群，尤其要让中老年和少年电影爱好者能走进影院，这是一个很大的观众群。
四要加快电影分级制的立法步伐，尽快与国际接轨，以利于文艺片的稳步发展。
玉堂行佛人
我作为影视行业小白的拙见
1.将电影完全交由市场检验
国内电影行业虽基本还是市场说话，但是国内还是会有国家扶持等外在因素阻碍电影的完全市场化进程。
也不是说这样不好，在国内电影刚刚起步，还是幼苗的时候，这样的扶持给了中国电影很大的保护，以至于成长到现在的大树。但是，既然已经成熟，如果继续这样的扶持，慢慢地会促使中国电影的创新不足等问题的出现。
2.中国电影观众需要提高我们的底线
谈到中国影视现状，很多专家有提到一个词“畸形”。为什么会有这样的形容？
列举一组数据可能就明白了，郭敬明指导的小时代系列，四部作品票房总计17.86亿。
我们不排除因为郭敬明等“明星”的人气效应，但是在口碑直线下降一片差评的情况下，票房还一路上升，这十分让人不理解。
反观一些非常优秀的影视作品，比如《二十二》，最终的票房只有1.7亿。
不否认影片受众对票房会有很大影响，但是作为观众的我们，我们是否该提高自己对于差片的容忍底线。
但是，现在我们可以发现，大众对于影片的评判越来越好，发生了许多“自来水”事件，如果不是这个，《大圣归来》不会成为年度动画片，《二十二》或许拿不到1.7亿。
观众对差片的否定和佳片的肯定是中国电影的未来。
3.放宽电影的限制
由于国内特殊的形势，我们的电影题材会受到一定的限制。如果可以放宽，我们有了更多的发挥空间，或许可以创造更多佳作。
比如电影分级等措施都是不错的制度。
希望中国电影越来越好，期待看到国人自己制作例如科幻片的电影佳作，加油。
荔枝说LitchiSaid
很高兴为您解答这个问题，让我们就这个问题一起来进行探讨！
要说中国电影的发展之路应该怎样走就应该首先了解中国电影的历史发展情况以及现在发展到了什么程度。我们先来了解一下中国电影的历史发展情况，中国电影发展已经有了100多年的历史，中国电影首先诞生于1895年，在文化大革命中电影事业的发展受到严重阻碍。直到重申了双百方针在1977年电影的发展得到较好的转机，在这个时期中国电影得以迅速发展因此诞生了许多经典影片茹《骆驼祥子》《黄土地》《人到中年》等。直到2008年累计44部影片总共取得海外票房超过25亿人民币。中国电影迎来了蓬勃发展的新时代。
我认为，中国电影的未来前途是光明的，道路是曲折的
我认为，中国电影市场正进入发展的快车道，那些以小鲜肉为主导的电影开始淡出银幕，那些老戏骨们用他们精湛的表演越辣越吸引观众，而且可喜的是，不管因为什么，很多电影中都出现了老戏骨提携后辈的事迹，这对中国电影来说是一个良性的，健康的发展。
我认为，中国电影行业现在是进入一个理性和健康增长通道，上座率提升让影院盈利走高，并快速拉动利润增长。观众需求偏好趋于理性，明星流量和IP逐步弱化，这将逼着导演和制片人提高电影的制作水平提高和电影的作品质量。明星成本降低进而推动电影企业盈利，越来越多有想法的优秀演员加入导演的行列。而这对那些胡乱拍的导演则更是一种警醒。
而现在的中国的电影行业，国家的政策也越来越严谨科学，而且国家明确表示要大力促进电影产业发展。而在电影内容题材上也更加丰富，虽然近年的审查制度让人又爱又恨，但一大批文艺片的上映说明对于敏感话题的接受，无论是观众还是政府，都是一个好的开始。
最后在这里，祝大家在新的一年里有一个美好的开始，每天开开心心的生活，快快乐乐的成长，谢谢！
古哥电影分享
大家好！我是人家人爱花见花开车见车爆胎英俊潇洒，风流倜傥，玉树临风的诸葛鹏
对中国电影未来的想法和建议？
首先我们看一下现在中国电影现状，中国电影正在飞速发展中，出现了很多老戏骨带小鲜肉的电影，这也是特别健康良性的发展，尤其现在中国也是大力支持发展电影业的阶段，未来中国电影业必定是越走越高。
中国电影大多数电影是感性的，带着感情色彩的。美国科技发达，电影场景，情景让人紧张刺激。还记得张铁林曾经说过：“你们美国的电影我都看过，连续剧也是买蝶看的，可是中国的电影你们看过吗？”这是对外国导演说的话。这个是没什么质疑的，大家都喜欢看好莱坞电影。这不是在贬低中国电影。反而我觉得好莱坞电影让观众只会觉得“哇美国好厉害，能预测到未来发生的事！”中国电影我觉得才有嚼劲
明星在电影中也是起到非常重要的作用，但是成本太高，这也是社会热点。建议降低明星成本，把这些资金用到提升电影作品的质量上。
最后希望大家关注我哦！
娱角联盟
这样的控制传媒严格审核制度。好难有突破成绩。
国产片每年生产几大百。占90%都是烂片亏损。而有一半连在电影院上映机会都没有。
而能够赚钱的，正如网友评价的好：喜欢在片名上玩谐音梗的国产电影，99%是烂片。”——谐音梗定律依旧奏效。可叹烂片年年有，今年特别多。
内地艺人走歪门邪道那是一流的。特别没有作品的二三线过气明星花钱雇水军雇媒体频频吹炒抬高自己增加知名度。打击对手可谓不择手段。内地电影比拼的不是电影作品。而是团队的包装和公关能力。背后是比拼疯狂营销刷票房吗？增加扩大档上映档期的份额。
可以从整体票房数据可以分析。
任何谎言在数据面前都是苍白的。数据不会说谎的。
美国大片占据整体票房的超过60%几以上。余下的就是部分港片其他国家进口片了。
你就可以从票房的份额计算几大百部的国产的占市场份额有多少了？还未曾计算撇除刷票房的这数据。
从以上的数据。就可以印证国产片的份量了。
股海风云029361764
非专业研究的专家，给建议真的不敢当，但是只想提几点想法。
1：好电影不一定就要大制作。
许多电影在前期宣发时，喜欢用：大制作，巨制，耗资XXX等字眼。但是我想说电影品质和成本关系还不一定就是正相关的，砸钱多，拍的就好了吗？不见得吧。参考宁浩成名作《疯狂的石头》，绝对是一个小成本，但是谁看过后不被演员演技，导演构思所折服？
2：好电影不一定就要大明星。
现在电影制做的成本大多数都把钱用在了请明星上，最关键的是现在这些所谓的明星演技真得让人尴尬，但是因为有名气，所以要价就高，投资方就愿意拿钱请，小鲜肉们动不动身家过亿，出场费几千万都是少的，演一部电影就有几千万入帐，但是结果呢，电影照样不还是被说烂。参考忻钰坤《心迷宫》，里边的演员观众几乎都不认识，连我这个电影发烧友都不认识，但是《心迷宫》绝对是几十年意见的佳片，剧情环节巧妙，演员演技到位。
3：好电影一定要有编剧。
电影质量好，编剧很重要。只有剧本好，故事才能更加吸引人。现在的电影台词随意，剧本粗制滥造。看着就尴尬。编剧写剧本就像流水线工作一样，只有速度，质量呢。参考陈凯歌《霸王别姬》，王家卫《一代宗师》，据说《一代宗师》王家卫1997年就开始筹备了，直到2015年才上映。
关注答主，位面文化，咱们一起探讨关于电影的那些事。
位面文化
随着我国经济的高速发展及国际地位提升，我国电影市场非常庞大，每年的电影产量很高，但由于体制问题，电影创作受限，所以在国际上有影响力的作品微乎其微，这点相信大家都清楚。另外，电影的演员片酬太高，导致电影制作上经费有限，大大影响了影片的水准。所以，未来我国的电影要取得很大的突破，本人有一下建议：
一、实行电影分级制。这也是影响我国电影创作的直接原因，我国最不缺电影人才，也不缺钱，缺的是一个宽松、开放的创作环境。改革开放以来，我国已经尝到对外开放的甜头，也深知对外开放的重要性。互联网的快速发展，使全球变得近在咫尺，深怕外来文化入侵，无异于掩耳盗铃，所以我国是时候实行电影分级制。为什么日韩这么小的国家，电影在世界的影响力不容小觑，最重要的原因是早就实行了电影分级制。
二、控制电影明星过高的电影片酬。明星演员已经拿走了很大一部分钱，电影的制作经费有限，谈何电影品质？所以，对电影演员实行票房分成制，你的片酬取决于电影的票房。这样才能留更多的制作经费。
三、注重对电影人才的培养。一部好的影片，由好的导演、编剧、摄影、灯光、配乐、剪辑等组成，说实话，就拿配乐来说，我国配乐师在国际上有影响力的找不到一个，而日本这么小的一个国家，在国际上有影响力的电影配乐多大五个，在这我就不说名字，在网上搜索就会知道。
青柠檬电影院
中国电影一直以来是在上下制度规范不完善的情况下发展到今天的，本身已经是十分不容易了。
我认为如今对中国电影未来发展来说，最要紧的前提就是尽快细致强化电影行业从上至下的法律条款和行业规范。
有了法规做为依据以后，才能进一步制定相关审核制度，完善电影分级，院线分级，内容分级制度，规范演员以及电影人该遵守的行业道德和底线，带动电影衍生行业的良性发展。
只有在严厉规则和开放包容的掌控下，那些妄图借行业漏洞牟利的不法行为才能有效制止，粗制滥造的演员作品才能被更好的隔离出来，更多新内容新思想的优秀电影及电影人才能更好的被发现，以此进一步推动中国电影未来的发展。
